“A Dama de Vermelho”: quando você só pensa naquilo

Nelson Rodrigues já dizia: “O amor bem-sucedido não interessa a ninguém”. Essa sentença é especialmente verdadeira no cinema. Não há filme sobre amores já estabelecidos, em paz. Nossa atenção é capturada pelo conflito. Assim, há sempre corações partidos, a busca por uma nova paixão e as mais diversas provações. Mas tem um detalhe. Quando lidamos com esse mar revolto de sentimentos à base de risos e não de lágrimas, invariavelmente, a ponta solta é a imaturidade masculina ou, no caso de “A Dama de Vermelho”, a famosa crise de meia-idade dos homens.

Gene Wilder escreve, dirige e estrela esta comédia que completou quarenta anos em 2024, cujo plot, as artimanhas inventadas pelos maridos para trair as esposas, até soaria datado se a sua execução não fosse tão deliciosamente charmosa e boba – no melhor sentido da palavra. Mesmo que trate, essencialmente, da fixação pelo sexo, o tema é desenvolvido por meio de tons imaginativos, fantasiosos, e isso nos ajuda no processo fundamental de empatia com o protagonista. Além, é claro, do fato de ele ser um azarado completo, temer consequências e, por vezes, tentar reprimir comicamente seus desejos e impulsos.

De fato, essa história não é nova. Muito pelo contrário, tem dupla inspiração. Embora seja uma adaptação direta de um filme francês chamado “Pardon Mon Affaire (Un éléphant ça trompe énormément)”, de 1976, o filme de Wilder pode ser considerado uma grande homenagem ao clássico “O pecado mora ao lado” (1955), ao abordar a “coceira do casamento”, esse impulso em trair, mas também em utilizar a sua cena-chave, que aqui acaba sendo subvertida. Assim, de uma doce Marilyn Monroe parada em cima de um duto de ar e brincando ingenuamente com seu vestido branco esvoaçante, símbolo da sua pureza, passamos para uma sensualíssima Kelly LeBrock, com seu vestido fatal, vermelho, dançando de forma provocativa sobre um duto similar, levando Wilder, espectador solitário, ao começo da sua obsessão.

Pular ou não pular a cerca? Eis a questão!

Ele é Teddy, um cara casado, com filhos, todo certinho, e que tem aquele típico grupo de amigos “quinta série”.  Mas Teddy sempre foi a voz da razão entre eles. Nunca foi influenciável. Até ver as pernas de LeBrock, ou melhor, de Charlotte. Elas abalaram as estruturas do seu mundo. Tudo agora se resumia a uma questão aparentemente muito simples: pular a cerca com a dama de vermelho. “Você é o seu sexo. Todo o seu corpo é um órgão sexual, com exceção talvez das clavículas”. A frase é do mestre Luís Fernando Veríssimo e retrata bem o que se passava na cabeça de Teddy.

As tentativas de encontrar/possuir esse objeto de desejo fazem o tom farsesco do filme emergir. São sequências hilárias em que Teddy se vê primeiro exultante para depois cair no desespero ou na frustração com seus planos naufragando. Por exemplo, quando ele tenta sair de casa furtivamente à noite, com a desculpa de ir ao trabalho após receber uma ligação do assistente, descobre casualmente que a esposa está ciente de que esse é um truque barato. Aí ele precisa abortar a missão. Até porque a esposa tem um revólver em casa, que dispara acidentalmente abrindo um buraco em uma de suas cuecas, além de ela, distraidamente, ficar apontando a arma para as suas partes mais íntimas.